潘恒生“紫宅”玩惊悚风 摄影师到导演华丽转身

洛瑾凡花

    你可以没听过潘恒生这个名字，但你不可能没听过《阮玲玉》、《滚滚红尘》、《大话西游》、《霍元甲》、《长江七号》、《叶问2》等这些叫好又叫座的电影。其实，潘恒生就是这些电影的摄影指导，许多一流导演的最佳拍档。身为香港金牌摄影师，潘恒生如今却完成了一次完美蜕变，由自己执导的第一部电影《紫宅》即将于9月上映。潘导也投入了这股在影视圈刮起的“摄而优则导”的风潮。
“摄而优则导” 风生水起
    电影圈内，由知名摄影师改行为导演的人不在少数。众所周知的就有中国电影头号导演张艺谋，他在执导自己的处女作《红高粱》前，曾是《一个和八个》、《黄土地》的摄影师。以《孔雀》一炮而红的导演顾长卫，也曾被誉为“中国第一摄影师”，他摄影的名片有《红高粱》、《菊豆》、《霸王别姬》、《阳光灿烂的日子》、《鬼子来了》等。在香港，也有像刘伟强、马楚成这样从摄影师转行而来的导演，都在票房和口碑上取得了不俗的战绩。
    他们都不安于只是成为镜头的掌控者，更愿意成为整部电影的掌控者，因此也就不满足于只在摄影机上俯仰旋转，而要执导整部电影，从参与前期的剧本创作到物色演员，到电影拍摄直至后期，甚至最后还要配合电影的宣传。从摄影师到导演的身份转变，让他们不再局限于研究拍摄角度、镜头运动、画面构图等摄影要素。当他们开始全局掌控整部电影，在尽显导演王者之风的同时，当然也要面对更繁多更琐碎的工作。
香港“新浪潮”的弄潮儿
    潘恒生这个名字，早在香港电影“新浪潮”时期就出现了。香港电影“新浪潮”始自严浩，而潘恒生是他初期的拍档，在两人合作的《似水流年》中，潘恒生用舒缓的移动镜头，表现出碧空如洗、偶闪磷光的意境，电影恰如一首意味深远的散文诗。该片入围了当年的香港金像奖及戛纳影展。而后，潘恒生以《滚滚红尘》一片获得金马奖最佳摄影奖，在该片中，潘恒生特别注重构图上的层次感，用镜头中的“留白”表现出中国传统文化的悠远意境。后来，他又以张曼玉主演的《阮玲玉》一片获得香港金像奖最佳摄影指导奖。当然潘SIR的摄影可不局限在文艺片，也有如同吴宇森的《纵横四海》、程小东(微博)的《倩女幽魂》、刘镇伟执导的《大话西游》、叶伟信的《叶问2》、周星驰的《长江七号》和《功夫》等这样的市场典范。潘恒生对于美的追求很执着，慢时很慢，快时很快，他的镜头有时沉静平稳，有时则会显出凌厉奇诡的风格，具有强烈的视觉震撼感。
    摄影师素来被称为是导演的“眼睛”。在一部电影中，导演与摄影师之间的配合是至关重要的，一位成熟而优秀的摄影师能够充分领会导演的意图。当然也有能力独立执导一部影片。因此，由摄影转做导演再适合不过，先天条件得天独厚，毕竟，一部电影主要是通过影像语言来讲述故事。
闯入导演“江湖” 掌控惊悚“紫宅”
    由潘恒生这样的天才摄影师来执导《紫宅》――这样一部讲究视觉效果的惊悚片，恐怕是再适合不过了。从掌“镜”到掌“控”，也是从摄影师到导演的转变。从前的潘恒生作为一名摄影师，只不过是导演的一双“眼睛”，如今他却成了导演本人，用导演的全副“身心”和情感投入电影之中。
    当年，潘恒生在《生死线》中，近乎完美地结合了自然色调及镜头语言的表现，让全片却弥漫着一种强烈的恐惧感，除了自然美景光影配合到位，一些婚礼、葬礼、祭祀等场面更充满强烈的诡异神秘的气氛，令人不寒而栗。此次，第一次做导演就遇到了惊悚题材的影片，可谓得心应手，在片中，出色的摄影，对于营造惊悚气氛起到了至关重要的作用。
    谈及首次执导电影，潘导显得很兴奋。他坦言，多年来身为摄影师的他，一直在帮助其他导演们完成他们想讲的故事，而自己当然也一直想要做导演，他也在等待巧合适宜的机缘，等待一个优秀的剧本和出色的工作团队。这次的《紫宅》，首先是故事吸引了他――这样在一个古老宅子里发生的悬疑爱情故事，让他的导演欲望愈发蓬勃了。潘导说，“导演可以尽量尽情用自己的角度和方式把故事讲出来。而摄影师总得受制于人，为他人服务，这或许就是两者最大的不同”。
    这是潘恒生第一次执导电影，也是汪东城(微博)和佟丽娅(微博)首部大荧幕之作。那么多的第一次，却创造出了一部精良成熟的电影，真可谓初生牛犊不怕虎。《紫宅》一切都已就绪，只等九月惊悚亮相。

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